¡Que el diablo regrese al congreso!

Cuando yo sea congresista, tengo que presentar un nuevo proyecto de ley resucitando al diablo y poniéndolo en pleno ejercicio de sus antiguas funciones. Nos hace falta el diablo, que nos lo devuelvan. Cuando vivía el diablo y había infierno menos vicios y picardías imperaban en mi tierra. Por temor a los tizones y al plomo derretido, los pecadores se miraban y remiraban para cometer crímenes que actualmente son moneda corriente.

Fragmento en: El alcalde de Paucarcolla (1614) De como el diablo cansado de gobernar en los infiernos, vino a ser alcalde en el Perú.

Tradiciones Peruanas de Ricardo Palma

Mi amiga Wang Putao

La conocí de casualidad, había ingresado a la librería con mi esposa y allí la encontré, posando en los anaqueles. Su mirada me cautivó y mientras mi esposa buscaba el libro “Nosotras que nos queremos tanto” de Marcela Serrano , yo le daba vueltas y la hojeaba. Volvimos varias veces a la librería en busca de otros títulos y allí estaba, me miraba y me sonreía,  no me atrevía a abordarla, luego me animé y empezó a contarme su vida.

Wan Putao, asi se llama esta amiga, era una mujer campesina encantadora, decidida, valiente y muy sensual según la describen   aquellos hombres que intentaron poseerla. No tenía la sensualidad insatisfecha y aristocrática de Lady Chaterly, ni la aristocracia seductora y devoradora de Ana Karenina, tampoco la sensualidad perturbadora y arribista de Naná,menos la inocencia sensual, volcánica y arrasadora  de Madame de Rênal, todas ellas amigas mías y de mi esposa  con quienes conversábamos en nuestra sala, en el dormitorio, los momentos de espera en los bancos, los colectivos, los aviones y en todo momento que había que esperar siempre estaban a nuestro lado.

Putao era una simple campesina impulsiva y tenaz, casi ignorante, que sobrevivió criando cerdos   pero con una voluntad férrea para vivir con la que soportó todos los cambios políticos y sociales de China desde la guerra contra los japoneses, de las disputas entre el Kuomintang y el partido comunista chino, luego la gran Revolución cultural con sus  grandes purgas y represiones y en la que los hijos acusaban a sus padre y las luchas internas de los dirigentes políticos. Ocultó a su padre durante 20 años  en el sótano de su casa después que sobrevivió a un fusilamiento. Pese a su ignorancia, tenía un aura sensual en su cuerpo que los hombres querían poseerla y ella se entrego de acuerdo a su conveniencia para sobrevivir. A  quién amó más? Quien fue su verdadero amor? Un músico ambulante con quien apenas cruzó un beso y tiempo después supo que había muerto con una hemorragia masiva.

No se que pasará contigo amiga mía, voy a terminar el libro, vas a terminar de contarme tu vida. En estos momentos  estás peleando con la guardia comunista de tu comunidad  que quiere entrar a tu casa en busca de ese fantasma que dicen haber visto en tu casa y que es la figura esquelética de tu padre. Me da pena saber que pronto te despedirás de mi. Te voy a extrañar. Tu vida ha sido muy interesante que me ha mantenido entretenido los últimos meses.

Wan Putao es el personaje central de la Novela “La Novena Viuda” de Geling Yang. Esta obra  recibió el premio a la Mejor Novela en lengua china de 2006.

Los Monstruos y las Grietas…. Descubrimiento de la sexualidad de nuestros ancestros

Doris Lessing, Premio Nobel 2007 de literatura,  en su obra La Grieta recrea de forma muy amena el descubrimiento de la sexualidad de los primeros pobladores en la tierra.  Nos relata que en los primeros años de la tierra las mujeres eran fertilizadas por la luna, la lluvia, el mar y por cualquier fenómeno de la naturaleza. Vivían tendidas sobre rocas en una playa sin tiempo y  sin dueño hasta que una de ellas “… se aleja de la costa y se adentra en un valle hasta descubrir a unos seres extraños, parecidos a las hembras pero con el pecho liso y un pedazo de carne en forma de punzón bailando entre las piernas” Desde entonces empiezan los descubrimientos de la amistad, el amor, la ternura, el deseo  y también de los conflictos de sexos. Ellas eran las grietas y ellos los monstruos.

Pasado un tiempo las hembras “…habían olvidado su capacidad de quedarse embarazadas de un viento fertilizador o de una ola portadora de una sustancia vivificante; ya sólo se quedaban embarazadas de los varones”.. ahí las mujeres se dieron cuenta que las féminas necesitaban a los varones para tener hijos.

La muñeca no se perdió… se fue de viaje

Mientras paseaba en un parque en Berlín meditando sobre lo infeliz que era en el amor y sobre lo efímero de su vida ( sabía que se iba a morir) , Franz Kafka, escritor checo, encontró a una niña que lloraba desconsolada porque había perdido su muñeca. Kafka se conmovía mucho con el llanto de los niños y para aliviarle la pena a la niña le dijo que no se había perdido sino que se había ido de viaje. y que le había escrito una carta a él diciéndole en donde estaba. Con su llanto entrecortado la niña le pidió que le mostrara la carta. Le  prometió llevársela  al día siguiente y a partir de ahí empezó a escribir cartas diariamente para la niña durante tres semanas, en ellas le explicaba que había tenido que partir a conocer nuevos mundos y que eso también le iba a pasar a ella. la niña feliz escuchaba la lectura de las cartas. A medida que pasaban los días el contenido de las cartas la iban preparando para el desenlace final de que no volvería pues había encontrado a la pareja de su vida y que se iban a casar.

Tomado de la biografía de Franz Kafka:  Kafka. Literatura y Pasión de Nicholas Murray

El Bodegón de las cebollas

     Alemania en la post guerra, en un rincón de Berlín se encontraba el Bar-Restaurante “El Bodegón de las cebollas”  en el que el único  plato que se servía  era un plato de cebollas. Si alguien quería comer algo diferente tenía que irse a otro lugar. Pese a eso era un lugar muy concurrido. Los parroquianos empezaban a conversar y a libar licor y con un fondo musical de una orquesta de Jazz la gente empezaba a divertirse.

Cuando el dueño, el Sr. Schmuh, creía conveniente hacía su aparición y ante la expectativa de todos exclamaba ¡Cuando gusten, señoras y señores!. Inmediatamente la gente empezaba a pelar y  cortar las cebollas hasta que el jugo ” lograba lo que el mundo y el sufrimiento de este mundo no lograban: lágrimas redondas y humanas.Allí se lloraba, se lloraba, por fin, de nuevo. Se lloraba con decencia, sin reservas, se lloraba abiertamente. Corrían las lágrimas y lo arrastraban todo. Allí caía la lluvia, allí caía el rocío” . Liberado este sentimiento y bajo efectos del alcohol y la música empezaba la diversión frenética, con llanto incluido  que podía terminar en una orgía desenfrenada. Eran las lágrimas de la  “Alemania derrotada,triste, gris y humillada a la que se le habían secado las lágrimas.”  

Original Restaurante descrito en “El Tambor de Hojalata” de Gunther Grass.

El humor negro de Gunther Grass

Gunther Grass, premio nobel de literatura en 1999 poseía un “humor negro y rabioso”. En su famosa novela El tambor de Hojalata describe en estos términos el incendio de la ciudad de Danzig durante el bombardeo ruso en la segunda guerra mundial:

“…la puerta de la Grúa era de madera y ardió en una forma especialmente bella. En el pequeño Callejón de los Pantaloneros el fuego se hizo tomar medidas para varios pantalones llamativamente chillones. La Iglesia de Santa María ardió de adentro, afuera y, a través de sus ventanas ojivales, mostraba una iluminación festiva. En el Molino Grande molieron trigo rojo. En el Callejón de los Carniceros olió a asado de domingo quemado. En el Teatro Municipal se estrenó “Los sueños del Incendiario”, una pieza ambigua de un solo acto. La Calle del Espíritu Santo ardió en nombre del Espíritu Santo. El convento de los franciscanos ardió alegremente en nombre de San Francisco que amaba y cantaba al fuego. La calle de Nuestra Señora se incendió al mismo tiempo por el Padre y por el Hijo. No hace falta decir que ardieron los mercados de la madera, el carbón y el heno. En la calle de los Bancos de Pan los panecillos no salieron del horno. En la de los Cántaros de Leche, la leche, al hervir, se desbordó. Solo el edificio de la Compañía de Seguros contra incendios de la Prusia Occidental, por razones puramente simbólicas se resistió a arder. “

Te amo…. Yo tampoco…. Canción de amor prohibida en los años 70.

“Je t‘aime… moi nonp lus” (“Te amo… yo  tampoco“, canción francesa que  fue considerada la suprema canción de de amor pero que fue prohibida en muchos países en el año 1969. Cantada entre susurros, gemidos  y palabras de amor entre amantes que simulaban  un acto sexual llegando la cantante a simular un orgasmo al final de la misma. Eran los años de la revolución sexual de los  60s.

Fue grabada originariamenteen 1968 por Serge Gainsbourg y su amante de entonces Brigitte Bardot quien le pidió que no la hiciera público. Al año siguiente el mismo cantante la graba con Jane Birkin y la lanza al público.

En la canción hay frases muy sugerentes como:

• “Tu es la vague, moi l’île nue” (Tú eres la ola, yo la isla desnuda)
• “L’amour physique est sans issue” (El amor físico es un callejón sin salida)

La letra de la canción es la sgte;

Claves (Passwords) médicas gratis

Mi amigo, el Dr. Máximo Cuadros, otro promotor como yo de la actualización de los médicos con el uso de las herramientas del Internet me envió el link de esta página en donde podrán encontrar claves de muchas revistas y libros médicos: Claves Médicas Gratis

Claves Médicas

En la pestaña de Claves EBooks encontrarán los accesos a los libros de medicina  online mas prestigiosos del mundo.

Laa claves se actualizan constantemente por lo que hay que estar visitando este blog para conseguirlas.

 

En la pestaña  Claves Institucionales, encontrarán claves  de  bases de datos como:  Ovid,  Springerlink, Wiley, Oxford, Blackwell, Ebsco, Proquest y muchos más.

Por la gran demanda del uso de estas claves, éstas  caducando, por lo que se están actualizando constantemente. En caso de no funcionar una clave hay que regresar a este blog para conseguirlas.

 

 

Por fin se hizo justicia: Premio novel a Vargas Llosa

Como todos los lectores adictos  a la literatura de Vargas Llosa, consideraba una injusticia que no le dieran el Nobel a tan ilustre, importante  y fecundo escritor. Su creación  literaria abarca la novela en sus variantes de drama, policial y erótica, el teatro, el ensayo, la crítica política, el guión cinematográfico y muchas capacidades más. Había ganado todos los premios literarios del planeta, tenía el reconocimiento de las más importantes universidades e instituciones  culturales del mundo por sus grandes aportes a la cultura universal. Algunas de sus obras, como “La Guerra del Fin del Mundo”, han sido consideradas joyas de la literatura castellana, su espléndido ensayo sobre García Márquez “Historia de un deicidio” que permite comprender la realidad fantástica de este escritor, la recreación de la vida de Paul Gauguin y de su abuela Flora Tristán en “El paraíso en la  otra esquina” son realmente magistrales y ni hablar de sus famosas obras “Conversaciones en la Catedral”, “La Ciudad y los Perros” y la “Casa Verde” , ¿Qué más exigían los miembros de la Academia Sueca?

Si alguna vez tengo la oportunidad de estar al frente de él, para suerte soy peruano y podré asistir a uno de sus conferencias en el Perú, le preguntaré que opina de su obra de teatro  “Kathie y el hipopótamo”, ¿Que tanta importancia tiene esta obra en su producción literaria? A mí me gustó mucho por  la originalidad  y sin embargo sus críticos muy poco hablan de ella.

Opiniones de Van Gogh sobre pintura de Gauguin

El Holandés loco – Van Gogh – contempló los cuadros de Gauguin desde todos los ángulos y sentenció :

” Tus cuadros son formidables. No fueron pintados con pincel, sino con el falo. Ésta es la gran pintura, sale de las entrañas, de la sangre, como la esperma del sexo. Son cuadros que al mismo tiempo son arte y son pecado”. Abrazó a Paul Gauguin y le rogó:” Yo también quiero pintar mis cuadros con mi falo. Enséñame, hermano

Conversación ficticia en: ” El paraíso en la otra esquina” de Mario Vargas Llosa.

Recomiendo la lectura de esta obra para aquellos que quieran conocer más sobre Flora Tristán y el pintor que se jactaba de tener sangre inca  ” … pese a mis ojos azules y a mi apellido francés, soy un inca, Señor, mi marca es mi nariz “... decía Paul Gauguin.

Al día siguiente no murió nadie.

                    

  Última frase con la que José Saramago,Premio Nobel de Literatura 1998, termina su novela “Las Intermitencias de la muerte“. La muerte se enamoró de un violonchelista y no lo pudo matar….la que todo podía no pudo entregarle la carta color violeta anunciándole su muerte.

Saramago tiene un estilo especial de escribir sus  novelas, en las dos que le he leído( la otra “Ensayo sobre la ceguera“), sus personajes no tienen nombre sus personajes son: el doctor, el niño que no tiene mamá, el policía, la mujer joven con conjuntivitis y muchas otras descripciones en vez de nombres. Sus diálogos son textos continuos sin las comillas características que encierran las palabras que un personaje expresa.

Se siente el temor de no escribir los nombres de artistas mencionados en los diálogos con letras mayúsculas porque la muerte había firmado la carta con su nombre empezado con una letra minúscula ….muerte.